舞台闪光灯使用技巧

2025-06-18 02:48:10    0次浏览

随着数码相机的普及应用，越来越多的年轻人热衷于表现自己喜好的事物，而去LIVEHOUSE看摇滚乐成为新的潮流方式。两者之间便催生出一种新型的拍摄需求，摇滚现场摄影。拍摄摇滚演出现场，通常都是在黑暗的Live House中进行，虽然舞台灯光可以营造效果，但是低光照会让相机快门速度降低从而很可能失去抓拍很多瞬间。一般来说选择大光圈提高快门速度无疑成为直接的方法，但是大光圈镜头除了昂贵的价格以外，效果也颇单一，受现场光制约等等弱点也暴露无遗。作为一名从事舞台摄影多年的人，在这里浅谈一些舞台摄影的技巧。

使用闪光灯你可以得到非常棒的人像用光，你必须明白点，闪光灯是一个光源，它随你的支配安排。而闪光灯直接产生的光线比较粗糙，我们可以用以下方法来让它更加融合在相机中使画面完美无缺。

1.跳闪

跳闪也被称为反射闪光，在黑暗的空间拍摄，我们首先要考虑空间是否有利用的条件，比如狭小的舞台天花板的颜色和距离。一间具有浅色墙壁或者天花板的屋子，处处都有反射面供你使用，你可以利用光线的反射原理，将闪光灯朝着天花板或者墙壁，创造出柔光箱一样的大面积光线，来照亮整个空间，这样既获得更大范围的光线，也避免了被摄对象在闪光灯直接造成的强硬光线。【但要注意，对于黑色的墙面或者空间太大的场地，就要考虑是否使用跳闪了，而且某些场地的墙面是绿色（江湖）或者红色（D22）所以跳闪出来的颜色会是墙面的颜色】

2.前帘同步闪光

闪光灯与快门幕帘一般有两种工作方式，前帘同步指快门幕帘开启时闪光灯闪光，相机能固定物体一开始的状态。后帘同步指快门幕帘即将关闭时闪光灯闪光，相机能固定物体在快门关闭一霎那的状态。对于舞台摄影来说，为了方便构图和对光线的控制，我们一般用前帘同步闪光。这个技巧是我着重介绍的一部分，为了配合舞台光线的变化，又能营造出人像动态的效果，在拍摄时我们一般将闪光灯的光线作为人像主体的摄影光线，而舞台光线作为辅助拖动光线来达到动态效果。将闪光灯和相机均设置为M档（手动模式），根据自身的需求自由分配相机和闪光灯的指数。为了达到流动的效果，相机快门速度一般为1/15S以下，光圈与闪光灯输出量的大小匹配即可。在快门幕帘开启时，闪光灯闪烁的一瞬间后，随意晃动相机，让被摄体在闪光灯的照射下固定影像，使环境光线在晃动的时候产生流动的影像，这样两者之间互相融合便可以达到图像有动态的效果。

这门技术需要对现场光线有敏感的观察力，反复练习才可以找到如何匹配，小窍门是如果当你不知道如何判断环境光线在相机内的呈现模式，可以先关掉闪光灯，独自让相机在你设置的快门下试拍一张，找到环境光的流动感觉即可。

3.离机闪光

对于使用机顶闪或者独立闪光灯都对光线的控制力已经不满意的摄友来说，如果使用一只无线引闪器，将闪光灯与相机分离开来，会带来更大的光线营造。我们可以通过外置的闪灯来获得完美的光线方向，基于前面所说的跳闪和前帘闪光同步同样适用于这种方法。

4.一张滤色纸

对于花哨的舞台摄影来说，我们看腻了闪光灯打出的白色光线，只能在后期调整时做做手脚。我们在现场所能拍摄到的现场光线一般都呈暖色调，准备了一张透明的滤色卡纸为了让画面感层次更好，可以使用冷色调的滤色纸，比如蓝色和绿色。将滤纸固定在闪光灯前方，使闪出的光线呈现滤纸的颜色，它能让你的现场摄影更加丰富以及让人无所察觉是闪光带来的效果。

使用闪光灯拍摄，你需要不停地练习，直到掌握所有技巧。理解相机闪光灯的工作方式，以及如何改变各项设置。只要熟悉了闪光灯的使用，你就可以自由发挥创造了。